出席上海国际电影节时，剧组则展现了自身诗意浪漫的另一面。在影片出品人、总制片人、总监制傅若清与导演陈凯歌的带领下，剧组集体佩戴寄托志愿军战士对故土思念的海棠花胸针亮相红毯。胸针的造型形似和平鸽，也象征着对和平的期望。既体现电影力与美、刚与柔的交融，也揭开了影片深层的人文内核：以战止战，昨日的牺牲是为了今日不再牺牲；为致敬英雄，更为珍惜和平的来之不易。刚结束不久的微博电影之夜，导演陈凯歌展示了一组幕后花絮照：演员们在监视器前回看自己的表演，神情认真严肃；骑沙滩车的有趣瞬间，则是剧组欢乐融洽氛围的代表。拍摄时一丝不苟，放松时欢声笑语，映照出剧组上下“团结，紧张，严肃，活泼”的工作态度。目前，电影仍在紧张拍摄当中。相信这部历时三年打磨、一年筹备、一年拍摄，凝结几千人心血的战争史诗巨制能够以最完美的姿态，迎接所有观众期待的目光。

而早在之前，白敬亭和宋轶在一起的传闻就已经传开，各种细节性的巧合在这里就不一一列举了，更重要的是，前不久两人一同参加某项活动，在活动中举止亲昵，白敬亭一直绅士手小心翼翼地护着怀里的宋轶，而宋轶也是一脸甜蜜地任由小白护着。个中含义不用说大家也都心知肚明了。不得不说，真cp就是好磕！

片中除了女主角外，还有巨石强森配音的图腾毛伊（Maui）、小鸡憨憨（Heihei）、一个是小猪胖胖（Pua）。

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这种群像剧和宏大叙事的剧，年轻人的演技总是会被这些“老员工”衬托的不够看。《人民的名义》陆毅，《狂飙》里的高晓晨都是如此。

《长安三万里》还塑造出了李白与高适这两个极为立体的人物形象，既与历史互文，又基本符合受众的审美期待。李白是唐朝浪漫主义诗人的“天花板”，其诗奇幻瑰丽，他是世人眼中超脱于六界之外的谪仙人形象。与以往认知有所出入，片中的李白多了几分“人气”。他心有傲气，会因崔颢的一首《登黄鹤楼》而自愧不如，立志下扬州作好诗；他性子顽劣，会同裴十二盗劫柘枝舞女；他彷徨迷茫，会向孟浩然寻求是否入赘的答案；他甚至会犯错，耽于酒乐而忘却与好友高适的约定。但这种复杂的形象也从侧面突出了李白的矛盾性，他有出世魂，亦有入世心；他望展鸿鹄之志，却无奈只能流连诗酒之间。所以他隐居庐山后才会应永王之求，出山为其作诗。这一情节的设计，将历史上那个既可高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的高傲李白与又可低吟“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的无奈李白真实地呈现在观众眼前。相较于李白，高适这一人物形象的塑造方式更偏类型化，他出身低微，口齿不清，非读书之才，但是勤奋刻苦成了他的标签，于是他成长为独当一面、收复长安的武将。在高适的身上，成长弧光熠熠生辉。但是，站在历史长河而观高适，他不过是芸芸众生中的一人。在片中，他更多被塑造成了中间人的形象。站在长安历史的中间，他是唯一一个看见盛世长安与废墟长安的人；站在诗歌发展的中间，他既与“诗仙”李白交心，又与“诗圣”杜甫交志，是连接唐诗飘逸之姿与唐诗纪实倾向的诗人。事实上，李白与高适既相似又相异，他们在少年得意之时相识，有着对长安的美好向往，却自扬州分别后，走上了各自的道路。造化造物，因缘际会，李白与高适所寻之道不同，所行之事也不同。影片将浪漫主义与历史主义的冲突置于前台，再次将出世与入世这一议题悬于二人与观众之间，同时也给出了自己的答案：以高适勇退吐蕃的叙事和携《河岳英灵集》而游四海的结局让出世与入世达成和解，即大丈夫自当如李白《侠客行》中写到的一般，“事了拂衣去，深藏身与名，”既能入世而为又能出世而行。影片中，李白亲言《侠客行》乃依高适形象而作，这也道明李白入世之心。可是时代阴影下，李白的命运早已注定，宿命论说为李白蒙上了悲情，也正是在这种情境下，高适对命运的反抗更显悲壮，对他人的悲悯也更具力量。