当然，很多网友评论影片结尾强行煽情，法庭戏份有些脱离现实。

张译是中国著名的演员，以其精湛的演技和出色的角色表演而备受赞誉。以其细腻而真实的演技而闻名，能够深入角色，刻画出角色内心的情感和复杂性。他擅长展现多种情感状态，从喜剧到剧情片，从正剧到悬疑，都能够凭借出色的表演带给观众深刻的触动。尽管张译在刑侦剧方面的角色并不算多，但确实近期推出了《狂飙》和《他是谁》这两部作品。对于演员来说，角色的选择是多方面因素的结果，包括剧本的吸引力、角色的挑战性以及市场需求等。虽然有时角色类型相似，但每个角色都会有自己独特的刻画和表现。

为还原70年代的生活质感，主创团队匠心打磨，无论是大棒针毛衣、军大衣等服装细节，还是什刹海老冰场、胡同等老北京城的市井风貌，一物一景皆追求真实感与代入感。值得关注的是，该剧曾入选《2019-2022年“记录新时代工程”北京市重点选题规划片单》。作为当下影视市场鲜见以70年代青春为切口的剧集，《梦中的那片海》用独特的创作视角关照现实，再现平凡小人物热血沸腾、飞扬前进的人生，激荡起一代人情感共鸣的时代记忆，传递给观众理想主义情怀和青春热情。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

“我觉得不能因为一件事没做好，就一棒子打死。但是努力这个事，是一定可以改变的。”

一部《正阳门下》，一部《情满四合院》，让刘家成的京味儿电视剧再度引发高度关注，那么这部新剧，他又将带来什么样的突破呢？