佘诗曼更是走上了都市白领的“人设”，一头干练利落的短发搭配上精致不邋遢的妆容，人设的距离感立马就出来了，真的是非常符合剧中清冷、冷淡的白领人设了。

路阳就不用多说了，两部系列电影都是他缔造的，在武侠片中很具影响力，如果他拍摄第三部估计也会大火。

看完电影《消失的她》真的是后劲很大，不得不说陈思诚还是有两把刷子的，我们也都知道这部电影是由真实事件改编的，，而且陈思诚三年前就跟当事人拿到了版权，不得不说，真的做到了版权的严谨。

《青春之城》让我意外的是，剧中的人物不是那些刚刚步入社会的青年男女，而是已经有了家室和事业的中年人。

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。

同样是在上影节，导演韩延的一段发言却似乎显得与当下如火如荼的暑期档有些格格不入——“我们很多创作者信誉破产了，这是值得反思的问题。”在王宝强完成“自我救赎”的同时，行业中似乎也有浮躁的“泡沫”，正试图吞噬电影人与观众之间的信任链接。