这些影片在艺术手法、制创水准上较此前有了较为明显的跃升。“初创期”普遍采用的程式化、“二元对立”的创作方式被摒弃，取而代之的是更加血肉丰满、多元化的英雄群像。《长津湖》系列中的新兵伍万里、梅生、雷公，《金刚川》中的张飞、关磊师徒，《狙击手》中的冷枪五班战士们，他们既凝聚着卡里斯马式英雄的崇高品质，也有着一个个作为普通人独特生动的灵魂。

同样，《扬名立万》里的郑千里也有这样的四个维度的塑造，郑千里表面看来是一个受人尊重的导演，但是随着故事进展到第二幕上，透过谈起他跟关静年之间的关系，才让观众发现郑千里曾经是一个小场记，在行业里备受羞辱，曾经挨过关静年一巴掌。关于心结的设计，郑千里最大的心结是一心一意地拍电影，却被行业内的很多人骂为烂片导演，他最大的苦衷是他需要赚钱，需要让团队里的很多人都过上好的生活，当然，他发现走上这条路，与他的艺术品位是相悖的。因此，当面对“夜莺事件”时，他终于奋起做了一次自己，去拍一部没有商业利益，但是却可以伸张正义的电影。

《封神三部曲》虽然久等了，但又恰逢其时。

而究其主要原因，是《封神第一部》作为流行文化产品未能“及时交付”问世。而这意味着，片方就需要面临市场风向转变、观众审美需求提升、后起之秀势头强劲等难以预估的风险压力。可以肯定的是，《封神第一部》的品相水准放在早前，是同题材的制作天花板，或可凭借视效奇观、恢弘场景、华美服饰等制作“长板”来惊艳观众。相应的，故事人物相对简单粗线条等内容“短板”或可得到市场的忽略与包容。然而，在“迟到”多年上映的今天，尤其在当前“好莱坞大片”在中国市场号召力逐渐式微的当下，这部从创作观念、制作模式到作品风格一致对标好莱坞的作品，就显现出了与市场“错位”的遗憾。

三是如有神助。

不管如何，Jimin的舞技还是成功吸引粉丝们的目光，实在太帅气了。