出道14年，谭卓出演的《追凶者也》《我不是药神》《误杀》《暴裂无声》等多部作品均为有口皆碑的上乘佳作。纵观其作品序列，谭卓勇于打破角色桎梏，不断尝试塑造各色人物：制衣厂女工、农妇、舞女、越剧演员……不求光鲜无尘，但求真实纯粹。

在近日的海浪电影周上，中国电影股份有限公司发起了中影青年电影人计划，并宣布将在今年发起为期三年的中影青年电影人计划，投资规模共10亿，计划推出30-50部青年电影人的作品，平均投资金额为2千万。从开发、剧本、制作到宣传发行，将提供一站式全产业链的服务，重点扶植有商业价值和类型叙事的电影。

真实而鲜活的职场日常之所以让许多观众共情，离不开创作者对环境、人物状态和专业领域的摹写。江边高楼林立的镜头一转，剧中的荣柯律所“现了原形”：拥挤的办公格子间，四处堆叠的文件，瞬间将观众带入电视剧的情境中。剧中对律师行业的呈现专业度较高，对案件的阐述清晰、易理解，细节丰富又有血有肉，从而能够取信于观众。

不单角色如此，在电影的剧作上《茶啊二中》也始终保持着自己的思考和创新。作家刘同观影后表示：“每当我觉得有点套路，你们就啪得把它打破。”此前，主创担心因为方言和故事背景发生在东北有观影门槛，熟不知好故事不会因为语言和文化差别影响观众喜欢，普世的情感是可以打破年龄和地域的偏见的。《茶啊二中》正是这样一部“打破校园、喜剧、动画三类型题材的传统认知，脱离诸多传统弊病，无明星无流量、有态度有内容的国产电影”。凭借有态度的表达，独特的想象力，《茶啊二中》被观众评为“继《哪吒》后，再一次打破对中国动画的偏见”。

筹拍影片：《峨眉》《武当十三剑》《岳家枪》等。

观影活动的主要消费群体是年轻人，他们时刻接收最新的新闻知识，为什么还是有不少年轻人成为那个被情怀“伤害”的人呢？王健分析到：“经济学家曾经对我们年轻人做过一个调查，（他们）消费的过程当中有几个共同点，第一喜欢为情怀买单，第二无社交就不消费。”对于自己喜欢的东西，自己觉得有价值的东西，会舍得投入金钱和时间成本。观影过程也带有一定的社交属性，影迷对于同一部电影、同一个主题的喜爱把大家召集在一起，观影后的心得探讨则是他们观影的余温延续。