在古装电影中，我们目睹历史跨越和文化传承，感受历史的韵味和生命的力量。从文化自信到小人物的关注，再到大历史的新视角，古装电影以其独特的叙事方式和艺术表达，让观众走进历史，与历史对话。它不仅是一种娱乐形式，更是一扇窗口，让我们窥探过去的岁月，思考当下的人生。

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导演佛罗莱恩·泽勒前作《困在时间里的父亲》获得了六项奥斯卡奖提名并斩获最佳改编剧本和最佳男主角奖项，此番《困在心绪里的儿子》是其“家庭三部曲”系列的第二部。片中的男主彼得深陷复杂的家庭纠葛，前妻凯特与儿子尼古拉斯的出现打乱了彼得与新伴侣贝丝的生活。彼得费尽心思照顾深陷抑郁情绪的尼古拉斯，同时面临重重压力。随着家庭矛盾逐渐激化，诸多过往心结也随之涌现……彼得能否走出困境、完成自我救赎？

题材选择是进行电影创作的第一要素。是电影拍什么、为什么拍、怎样拍好、拍给谁看的首要问题。选择题材要准，指在广泛掌握丰富的生活素材中提炼出最适合电影表现的题材，用以构成情节、人物和所表达的主题思想。对题材要严格遴选、过滤、剪裁、反复比较，注重选择材料的真实性、典型性、通俗性、新颖性，去粗取精、去伪存真。在广泛积累素材的基础上，发现选准题材往往是长期积累，偶然得之。对题材的认识不能简单化、概念化，我们反对曾经简单化地对待复杂艺术创作的“题材决定论”，但也反对“题材无差别论”，一场革命风暴和一场风花雪月是不可同日而语的，一场震古烁今的改革建设火热实践和一场游离于时代浪潮之外的一己悲欢、杯水风波更是有天壤之别的，不是所有的素材和不经严格选择的题材都适合拍成电影的。其中最为重要的是必须深入到真实的实际生活中去。生活是取之不尽、用之不竭的创作源泉，扎根生活，扎根人民，与人民交朋友，用心用情用功从生活实践中采撷发掘出独特的创作题材。要注重现实题材的创作，描写好新时代普通人的生活变迁，以小见大，以点带面，接地气、有生气、抒正气。选材还要注重原创性，切忌模仿、重复和跟风炒作。

事实上这部电影确实挺难的。

“这部剧最大的挑战是寻找芭蕾语汇、传统文化和名著文学性的契合点，进而创造出属于这部舞剧的舞蹈语汇和舞台意趣。”总编导佟睿睿介绍，这部舞剧不是“直译”文学，而是希望构成审美状态的统一，“向芭蕾投射中国舞、现代舞的表达逻辑和基本语汇，投射中国古典审美，将会呈现出怎样的面貌？”