诛心！痛快！

当然，作品并非只要人设立得好就能获得读者的追捧，但人设是作品的“门面”，很多作品都因为“门面”抓不住观众，导致潜力十足的后续内容市场反应惨淡。我当年刚到一家动漫工作室工作，有个前辈对我说：“如果作品火不起来，导演和制片人确实要负责任，但剩下的责任都在动漫人设上。”是的，动漫人设对于整个作品来说就是这么重?一般来说，观众会更看重前者，但从画师角度来看，后者却更加关键。我个人认为，如果过分看重前者，往往会认为人设全部都应该体现在画师的技巧上；而太过重视后者，则会产生“牺牲商业上的成功，只追求展现自我风格”的想法。其实这两者都是作品的重要组成部分，想要两全其美颇为困难，因此我们要根据不同的作品，来决定孰轻孰?为了实现这样的人设，我们需要反复思考、左右权衡，因此判断力必不可少。动漫人设是不存在所谓的最优解和捷径的。过程如何并不重要，而结果却能说明一切。由于画师的画风都各具特色，因此根本没有一种通用且都能取得成效的所谓高通用性人设策略。不过本书确实能够提出一些关于动漫人设方面的想法。如果各位能从本书中获取一些关于动漫人设的提示，笔者不胜荣幸。由于本书有不少内容会让人惊叹“原来是这样想的啊！”或“这样就可以了吗？”，所以本书作为一本读物来说也很有趣味性。下面就请各位正式开始阅读本书吧！

和《绝望的主妇》一样，都带着穷途末路的黑暗黑气息。

从《变1》到《变5》，老牌导演迈克尔的风格始终是大场面出现、各种部队穿插，结尾狂轰滥炸，整体更注重成人受众。然而，一成不变的模式终会使观众审美疲劳。在IP走向绝境之际，注重相伴而行的青少年向电影《大黄蜂》横空出世，反而取得了不错的票房，提醒了创作团队受众定位的重要性。

在新媒介的帮助下，创作者看到中国观众对艺术电影充满了热情。《白蛇传·情》这部被很多人所知道，就要感谢B站。李金辉说：“没有B站年轻人的热情，这部电影可能放映几场就没有人看到了。但是B站的关注，让这部电影，从2022年到2023年，连续在电影院线发行了两次。但是还有一些遗憾，遗憾在哪里？像这样一部电影在很多城市的院线是缺失的，有很多有热情的观众想去电影院大银幕上去欣赏中国式的视觉美学的电影叙事，买不到票，没有电影院放映。”

围绕外焦里嫩、有嚼劲的牛油串，和看上去其貌不扬、吃下去甜滋滋的香蕉，撸串家族也能深入食物的肌理，挖掘最佳串品背后的故事，而不是浮皮潦草地推荐完就结束。唐九洲非常敏锐地发现了牛油串“小”这个特点，没想到却自然而然地引出了牛油串背后的历史。湘西第一美女店的老板娘也分享了怎么靠一把牛油走到今天的创业经历。也让观众明白了：不是因为湘西人聪明狡猾，才故意把牛油切得那么小，想多卖点钱。而且祖祖辈辈传下来的牛油，就是这么小。为此，孙二娘说道：“以前我们湘西交通很闭塞，食材非常稀缺，所以我们那时候有一斤牛油，恨不得全村的人都能吃到。”