实现创造性转化和创新性发展

值得一提的是，此前导演佛罗莱恩·泽勒还曾凭借同属“家庭三部曲”系列的首部作品——《困在时间里的父亲》于2021年摘得了第34届中国电影金鸡奖最佳外语片大奖，成为金鸡奖当年设立的“最佳外语片”奖项首位得主。该片以“老年人阿兹海默困境”为切入点，以温柔又犀利的方式讲述了亲情中可能遇到的衰老与遗忘。先后两部电影都得到了中国观众的强烈认可，导演作品中所蕴含的全球共鸣的议题与深刻的现实人文关照可见一斑。

电影中，是枝裕和以学校中两位男孩发生的矛盾作为突破口，讲述了男孩之间的冲突辐射到了身边的成年人和整个社区并让媒体介入的故事，但随着小冲突演变为一个大事件后，两个男孩却失踪了，留给大家无数的遐想空间。

中国传媒大学的教授、导演梁明觉得现在大家所说的“艺术片”，大多还是指文艺片，并不是很纯粹的艺术片。他带着这个问题到芝加哥留学，得到的答案却是：凡是进电影院的全是商业片，其余的则是“实验电影”。“他们会有各种资助、基金给钱让你拍一些稀奇古怪的实验电影，实验完了可以给商业大片输送很多新的电影语言。”

上世纪80年代开始，影视等文艺形式的影响力越来越大。眼看着影视界时不时“冒”出一些优秀作品，引发热烈讨论，时任涟源市湘剧保护传承中心主任的周钟鸣坐不住了。“我们也应该创作大型精品剧目，让湘剧呼应时代发展，引发社会关注。”

最终，影片以4.2亿元成绩摘得当年国产电影票房冠军。这种明星集结与官方叙事相结合，具备一定商业大片元素的创作模式，成为近代新主流电影创作的新模式。